NAZIONALE / ATERBALLETTO PROTAGONISTA DELLA NUOVA CREAZIONE
GLORY HALL E DI RECONCILIATIO E SOLO ECHO FIRMATE DA DIEGO TORTELLI,
ANGELIN PRELJOCAJ, CRYSTAL PITE
Per La danza dietro le quinte, a cura di Valentina Bonelli, appuntamento prima del debutto con la classe aperta e dimostrazione della compagnia, con breve presentazione danzata della nuova creazione.
Teatro Regio di Parma
sabato 15 marzo 2025
La danza dietro le quinte, ore 14.00
ingresso libero con prenotazione fino a esaurimento posti
Glory Hall / Reconciliatio / Solo Echo, ore 20.30
In scena, con i costumi di Sportmax e leluci di Matthias Singer, gli interpreti Ana Patrícia Alves Tavares, Elias Boersma, Estelle Bovay, Emiliana Campo,
Albert Carol Perdiguer, Sara De Greef, Leonardo Farina, Matteo Fiorani, Matteo Fogli, Arianna Ganassi, Clément Haenen, Arianna Kob, Federica Lamonaca, Giovanni Leone, Ivana Mastroviti, Nolan Millioud.
Dice il coreografo: «Un viaggio sensoriale e ribelle in un luogo di mezzo, sospeso tra luce e oscurità. In uno spazio nero ma mai realmente oscuro, la coreografia si sviluppa come un rito estatico dove sensualità e spiritualità profana si intrecciano creando un gioco continuo tra piacere, virtuosismo e la ricerca di una personale versione della gloria. La danza, ribelle alla narrazione, si rigenera costantemente, lasciando esplodere emozioni effimere, destinate a svanire e rinascere. In Glory Hall tutto è possibile: la musica guida in un crescendo di armonia e trasgressione, per un’estasi che non conosce confini, tra sonorità rock e melodie sinfoniche».
Segue Reconciliatio, passo a due dalla creazione Suivront mille ans de calme (2010)di Angelin Preljocaj, assistente alla coreografia Claudia De Smet, che sulle note per pianoforte della sonata detta “Chiaro di luna” di Ludwig van Beethoven vede il duo femminile Estelle Bovay, Arianna Kob, con i costumi di Igor Chapurin e le luci di Cecile Giovansili,dispiegarsi su un notturno pensoso, tra ripieghi intimi e slanci altruisti, interpretando il cammino liberatorio della pacificazione per superare i propri rancori. Una creazione, scrive Valentina Bonelli, che “ha debuttato lo scorso settembre nella Basilica di San Petronio a Bologna, davanti all’altare e sotto la croce, in occasione di Memorare ’24, evento preparatorio al Giubileo voluto dal cardinal Matteo Zuppi quale invito a meditare per la pace. Il duetto, riproposto sul palcoscenico diversamente sacro del Teatro Regio, adombra il tema della riconciliazione benché ispirato alla lettura dell’Apocalisse. Riferimenti che emergono nella relazione dapprima conflittuale poi placata tra le due protagoniste, scosse dalla cifra forte eppure suadente di Preljocaj”.
Il trittico è completato da Solo Echo, riallestimento della creazione di Crystal Pite nata per Nederlands Dans Theater (09.02.2012, The Hague). Ispirata alle due sonate per violoncello e pianoforte di Johannes Brahms e alla poesia Lines for Winter di Mark Strand, la coreografia è un’invocazione all’inverno, alla musica e al corpo in movimento, per esprimere qualcosa di essenziale sull’accettazione e la perdita. In scena con lo staging di Eric Beauchesne, il set design di Jay Gower Taylor,icostumi di Crystal Pite & Joke Visser,le luci di Tom Visser,gli interpreti Ana Patrícia Alves Tavares, Elias Boersma, Albert Carol Perdiguer, Clément Haenen, Arianna Kob, Federica Lamonaca, Nolan Millioud.
“Invocazione dell’inverno attraverso la musica e il movimento, la creazione vuole esprimere i sentimenti fatalmente consequenziali di perdita e accettazione, scrive Valentina Bonelli. Da ammirare, nel corpo unico dei sette danzatori incombente come un’onda anomala, la cifra possente e coinvolgente, ma sempre fine per costruzione e ammaliante per eleganza, della coreografa canadese, che non si esagera a includere tra le firme più sensazionali del momento, contesa dalle migliori compagnie. Dalle sue parole cogliamo il senso profondo della creazione artistica e dell’esperienza teatrale: «C’è un profondo ottimismo nel mettere in scena un’opera d’arte e nel connettersi gli uni agli altri attraverso di essa. Quando gli artisti si incontrano per crearla e il pubblico si riunisce per assistervi, c’è qualcosa di speranzoso e insieme potente in questa esperienza. Voglio creare in teatro condizioni per trovarci intorno a ciò che non possiamo conoscere e affrontarlo insieme»”.
LA DANZA DIETRO LE QUINTE
Danzatori, ballerini, coreografi delle compagnie ospiti della Stagione di Danza del Teatro Regio di Parma svelano e raccontano il loro lavoro prima del debutto, negli appuntamenti de La danza dietro le quinte, la rassegna a cura di Valentina Bonelli di incontri e classi aperte dedicati al pubblico e di masterclass gratuite riservate agli allievi delle scuole di danza.
Tutti gli appuntamenti sono a ingresso libero e partecipazione gratuita (fino a esaurimento dei posti disponibili). Per informazioni e prenotazioni: danza@teatroregioparma.it
Sabato 15 marzo, ore 14.00 Classe aperta e dimostrazione della compagnia Aterballetto preparatoria allo spettacolo in scena di lì a poche ore. A seguire una breve presentazione con dimostrazione danzata della nuova coreografia di Diego Tortelli, Glory Hall.
CENTRO COREOGRAFICO NAZIONALE / ATERBALLETTO
Nato intorno alla storica compagnia Aterballetto, fondata nel 1977 per poi diventare nel 2003 Fondazione Nazionale della Danza (soci fondatori la Regione Emilia-Romagna e il Comune di Reggio Emilia), il CCN/Aterballetto è il primo Centro Coreografico Nazionale istituito in Italia nel 2022 per riconoscimento del Ministero della Cultura. È un luogo di creatività, ospitalità, progettualità a 360 gradi intorno alla danza contemporanea e la sua connessione con altre arti. Situato nel nord Italia, a Reggio Emilia, il Centro Coreografico Nazionale ha il suo quartier generale nella Fonderia, spazio industriale dei primi del Novecento dove un tempo venivano fusi i metalli, oggi riqualificato in crogiolo creativo, dotato di cinque grandi sale polivalenti, sartorie, sale riunioni e uffici. Nel promuovere la cultura di danza, il CCN/Aterballetto stimola la connessione dell’arte coreutica con gli altri ambiti della società contemporanea, considerando la danza come occasione di crescita personale e sociale e offrendo al pubblico esperienze uniche. La compagnia Aterballetto è oggi composta da sedici danzatori impegnati per intere stagioni, che lavorano principalmente a nuove produzioni di coreografi di fama internazionale (Johan Inger, Angelin Preljocaj, Marcos Morau, Philippe Kratz, Francesca Lattuada, Iratxe Ansa e Igor Bacovich, Eyal Dadon, Diego Tortelli) e alla riproposizione di un selezionato repertorio d’autore (Jiří Kylián, Ohad Naharin, William Forsythe, Hofesh Shechter, Crystal Pite). Il CCN/Aterballetto è inoltre vocato ad uno sviluppo artistico innovativo e di ampie vedute. Attraverso progetti con corpi che non seguono norme di età, genere e abilità, il Centro Coreografico Nazionale apre la strada a una danza accessibile e raffinata, che pone interrogativi e individua nuovi canoni di virtuosismo e bellezza, attraverso lavori affidati e curati da coreografi riconosciuti a livello mondiale (Rachid Ouramdane). Oggi il CCN/Aterballetto è una realtà votata alla pluralità di stili e alla ricerca nell’ambito delle nuove tecnologie digitali, cosmopolita, curiosa, dinamica. Le sue produzioni sono apprezzate nei più importanti teatri e festival italiani e nel mondo. Direttore Generale e Artistico: Gigi Cristoforetti. Direttrice di Compagnia: Sveva Berti.
PARTNER E SPONSOR
La Stagione del Teatro Regio di Parma è realizzata grazie al contributo di Comune di Parma, Ministero della Cultura, Reggio Parma Festival, Regione Emilia-Romagna. Major partner Fondazione Cariparma. Main partner Chiesi. Cultural partner Crédit Agricole. Media partner Mediaset. Main sponsor Iren, Barilla. Sponsor Agugiaro e Figna, CePIM, Grasselli, Parmacotto, Opem, GHC, Poliambulatorio Dalla Rosa Prati, Drill Pac, Rainieri, GloveICT, Amoretti. Security partner Metronotte. Educational partner Parmalat. Wine partner Oinoe. Mobility partner Tep. Radio Ufficiale Radio Monte Carlo. Fair Play partner Zebre. Con il contributo di Ascom Confcommercio Parma Fondazione, Ascom Parma Confcommercio, Camera di Commercio dell’Emilia, Fondazione Monteparma. Legal counselling Villa&Partners. Con il supporto di “Parma, io ci sto!”. Sostenitori tecnici De Simoni, Teamwork, Graphital. Partner artistici e istituzionali Casa della Musica, Coro del Teatro Regio di Parma, Conservatorio “Arrigo Boito”, Società dei Concerti di Parma, Fondazione Teatro Comunale di Bologna, La Toscanini. Il Teatro Regio di Parma aderisce a Fedora, Opera Europa, Operavision, Emilia taste, nature, culture.
BIGLIETTERIA DEL TEATRO REGIO DI PARMA
Biglietti da 8 a 55 euro. Agevolazioni e riduzioni sono rivolte a Under35 e Scuole di danza, lavoratori, neomaggiorenni, studenti e docenti, studenti universitari, gruppi, aziende.
Strada Giuseppe Garibaldi, 16/A 43121 Parma Tel. +39 0521 203999 biglietteria@teatroregioparma.it
I biglietti sono disponibili online su www.teatroregioparma.it.
Orari di apertura: la Biglietteria del Teatro Regio di Parma è aperta da martedì a sabato dalle 10.00 alle 13.00, il mercoledì e il venerdì dalle 16.00 alle 18.00 e un’ora e mezza prima dello spettacolo. In caso di spettacolo nei giorni di chiusura, da un’ora e mezza prima dello spettacolo. Chiuso il lunedì, la domenica e i giorni festivi.
Paolo Maier
Responsabile Comunicazione istituzionale, Ufficio Stampa, Archivio
Teatro Regio di Parma Strada Garibaldi, 16/A, 43121 Parma – Italia
Tel. +39 0521 203969
p.maier@teatroregioparma.it
stampa@teatroregioparma.it
www.teatroregioparma.it
Teatro Regio di Parma
5 febbraio 2025
COMPAÑIA ANTONIO GADES
Carmen
8 febbraio 2025
ALINA COJOCARU
La strada
Prima nazionale, in esclusiva per l’Italia
15 marzo 2025
CCN/ATERBALLETTO
Glory Hall / Reconciliatio / Solo Echo
21 maggio 2025
BALLETTO DI ROMA
Otello
Prima nazionale
29 maggio 2025
BÉJART BALLET LAUSANNE
7 danses grecques / Bhakti III / Duo / Dibouk / L’Uccello di fuoco
LA DANZA DIETRO LE QUINTE 2025
ingresso libero sino a esaurimento posti
informazioni e prenotazioni danza@teatroregioparma.it
COMPAÑÍA ANTONIO GADES Carmen
martedì 4 febbraio, ore 17.00
Presentazione con dimostrazione
Presentazione della compagnia e del repertorio di Antonio Gades condotta dalla direttrice artistica Stella Arauzo con dimostrazioni danzate di flamenco dei solisti Cristina Carnero e Angel Navarro in scena in Carmen (in programma mercoledì 5 febbraio, ore 20.30).
ALINA COJOCARU La strada
venerdì 7 febbraio, ore 17.00
Presentazione con dimostrazione
Presentazione dello spettacolo insieme ad Alina Cojocaru con dimostrazioni danzate di alcuni brani de La Strada (in programma sabato 8 febbraio, ore 20.30) interpretati dalla stessa étoile del balletto e dai danzatori della compagnia.
CCN/ATERBALLETTO Solo Echo / Reconciliatio / Glory Hall
sabato 15 marzo, ore 14.00
Classe aperta e dimostrazione
Classe aperta sul palcoscenico del Teatro Regio della compagnia Aterballetto preparatoria allo spettacolo in scena di lì a poche ore. A seguire una breve presentazione con dimostrazione danzata della nuova coreografia di Diego Tortelli, Glory Hall.
lunedì 19 maggio, ore 16.00
Masterclass di danza contemporanea
Masterclass di danza contemporanea per allievi delle scuole di danza tenuta da Fabrizio Monteverde, autore di Otello (in programma mercoledì 21 maggio, ore 20.30). Il coreografo, nome di punta della scena contemporanea italiana, lavorerà con gli allievi su brani della sua coreografia.
BÉJART BALLET LAUSANNE
7 danses grecques / Bhakti III / Duo / Dibouk / L’Uccello di fuoco
giovedì 29 maggio, orario da definire
Presentazione e classe aperta
Breve presentazione del programma in scena al Teatro Regio con il nuovo direttore del Béjart Ballet Lausanne, l’étoile Julien Favreau che ne illustrerà anche il nuovo corso. A seguire classe aperta della compagnia, preparatoria allo spettacolo in scena di lì a poche ore.
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